Die Tücken des Aufwartens – Barrie Koskys Leporello

Barrie Koskys Don Giovanni-Inszenierung besticht durch eine ungewöhnliche Darstellung Leporellos. Was verbirgt sich hinter diesem düsteren Diener?

Cyril Teste im Interview – Gedanken und Interpretation zur Inszenierung

Cyril Teste beleuchtet im Interview die Familiendynamik in Salome, wo Intrigen das Schicksal prägen, und zeigt das Theater als Raum für Authentizität.

Anna Netrebko beschreibt das Geheimnis der Aida

Der Ochs ist am Ende der Esel - Die Lehren aus »Rosenkavalier«

Der »Rosenkavalier« zeigt: Der Baron Ochs scheitert an Starrsinn und Egoismus, während Größe im Loslassen und Wandel liegt – ein zeitloses Lehrstück.

Baron Ochs auf Lerchenau im »Rosenkavalier« – Ein Blick hinter die Maske

Ein Blick hinter die Fassade: Wie Baron Ochs im »Rosenkavalier« durch Egoismus und Opportunismus glänzt.

Die Ursprünge vom Kinderchor in »Werther«: Ein Tribut an Goethes Lotte

Jules Massenets »Werther« beeindruckt mit meisterhaften Kinderchorszenen, inspiriert von Goethes Die Leiden des jungen Werthers.

Die Faszination der Düsternis: Hintergründe zu »Cardillac« -Inszenierung

Sven-Eric Bechtolfs »Cardillac« fasziniert mit Schwarz-Weiß-Ästhetik im Stil von Stummfilm-Horror und verwebt drei Zeitebenen der Geschichte.

Das Räderwerk des Schicksals: Jenůfa an der Wiener Staatsoper

Jenůfa begann ihre Weltkarriere in Wien: Ein Meisterwerk an der Staatsoper mit packenden Interpreten in intensiver Inszenierung.

Einführung »Das verratene Meer«

Hans Werner Henzes Oper Das verratene Meer thematisiert die Abgründe von Liebe und Gewalt und wird in neuer Fassung an der Wiener Staatsoper gezeigt.

Macbeth: Ein Wendepunkt in der Operngeschichte

»Macbeth« markierte für Giuseppe Verdi eine Entwicklung: Er suchte mit dem Werk nach einer „neuen Richtung“.

Monteverdi und das Erbe des Musiktheaters

Monteverdi verband Musik und Theater auf einzigartige Weise. Wie lebt sein Erbe heute weiter – und was bedeutet das für moderne Operninszenierungen?